高台当代艺术中心荣幸参加第十二届ART021上海廿一当代艺术博览会，并于“DETOUR”单元呈现马海伦与古扎丽的双个展。
马海伦的全新摄影系列《达瓦孜女孩》关注喀什达瓦孜学校中女孩们的日常生活，捕捉她们训练时的坚韧、休憩时的松弛，并呈现出她们彼此间的友谊与联结，通过影像记录她们的内在力量及情感纽带；古扎丽则以象征性的绘画手法探讨女性身份认同与情感表达，透过大胆的色彩和符号化的视觉语言展现温柔而坚定的女性魅力。
《达瓦孜女孩》是马海伦通过当代视角对维吾尔族传统技艺达瓦孜的细腻探索。达瓦孜，意为“凌空的执着者”，象征了专注与勇气。在作品中，马海伦并未直接专注呈现高空场景，而是将镜头对准练习达瓦孜的女孩们，记录下她们专注训练的时刻、跌倒后重整姿态的坚韧，以及休息时无忧的玩耍与彼此间的嬉笑。这些画面不仅展示了她们内在的力量，也流露出少女年纪特有的纯真，在力量与稚气之间形成一种自然的张力。马海伦通过这些影像捕捉到的不仅是技艺本身的传承，更是这些女孩们日常中的真实面貌，使古老的达瓦孜技艺在她们的形象中焕发出一种蓬勃的生命力。
马海伦出生在中国新疆乌鲁木齐，现居上海，在纽约的时尚摄影经历激发了她重新用镜头发现故乡新疆；艺术家于2017年获得纽约视觉艺术学院摄影专业学士学位，于2018年获得纽约视觉艺术学院时尚摄影专业研究硕士学位。从马海伦2018年以来的探索性摄影作品中，她表现出对新疆潮流文化，女性时尚和新一代90后00后个性的浓厚兴趣和观察。
艺术家马海伦同名个展正在阿那亚艺术中心北岸馆展出中，本次展览展出艺术家代表性的“乌鲁克林”城市公益摄影项目以及围绕新疆中产家庭展开的全新作品系列。
古扎丽的最新系列作品延续了亚麻布面的创作，通过简洁且高度风格化的表现手法，深入探讨了女性身份认同、内在情感和女性群体间的关系。她擅长使用大胆的色彩并借助象征性元素如花朵和金饰耳环，构建出富有层次的视觉叙事，在呈现女性群体的共同精神时，反映了艺术家对女性身份和群体间情感连接的深入思考。
青年艺术家古扎丽毕业于阿拜哈萨克师范大学艺术学院，后在新疆艺术学院学习中国画。她曾在哈萨克斯坦的盾雅画廊和阿拉木图中央博物馆举办个人展览。她在中国的首次个展“让她起舞”于2022年6月在高台当代艺术中心开幕。古扎丽的艺术创作探索其作为“自我”的身份以及“自我”与世界的联系，通过视觉语言将个人经历、地域风情与历史审美观念融合在一起，使作品呈现出鲜明的人文核心，成为充满故事与象征的艺术作品。
